台上潮剧声,幕后偶戏根
——广财“铁枝奇兵”实践团探访广东承希潮剧团
为践行“百千万工程”,主力非遗保护传承,广东财经大学校级百千万实践团队“铁枝奇兵”实践团在指导老师罗丰怡和张建平的带领下奔赴揭阳市榕城区渔湖街道,探寻广东承希潮剧团的《彩楼记》潮剧表演。
同根不同枝
在潮汕大地,有两种国家级非物质文化遗产如并蒂莲花,同根而生、交相辉映——潮剧与铁枝木偶戏。一个以真人演绎人间悲欢,一个以偶人再现戏文传奇,二者看似形态各异,实则血脉相通、筋骨相连。
图 1广东承希潮剧团彩楼记表演片段
铁枝木偶戏之所以常被称为“微型潮剧”,最根本的原因在于:它的剧目、表演动作、音乐唱腔与潮剧几乎完全相同。铁枝木偶戏的弦乐唱词均来自潮剧,又在潮剧的基础上,把所有剧中人物的唱、做、念、打都通过木偶人惟妙惟肖地呈现出来。一折优秀的铁枝木偶戏,脸谱是大吴泥塑,服饰是潮绣,唱腔是潮剧——一台戏下来,集结了多项国家级非物质文化遗产。铁枝木偶戏班所演剧目多达2000多个,文戏、武戏、折子戏,几乎涵盖了潮剧的全部经典。有学者将二者的关系精辟概括为“同根不同枝”——根植于同一片潮汕文化沃土,开出了各具特色的艺术之花。
可以说,不了解潮剧,便无法真正读懂铁枝木偶戏;而看懂了铁枝木偶戏,便触摸到了潮剧最质朴、最贴近乡土的那一面。这次我们把潮剧作为第一站,正是想从最根本的唱腔入手——先听懂潮剧的腔,才能看懂铁枝木偶的魂。
传承非遗火炬
在揭阳,有一个特别的潮剧团——全员90后、00后,取名“承希”,寓意“承载希望”。他们就是广东承希潮剧团。
图 2广东承希潮剧团广州Livehouse表演
广东承希潮剧团成立于2023年,这个年轻的民营剧团正在用自己的方式,为潮剧这门古老艺术注入新的生命力,他们扎根乡村、深入基层,在揭阳渔湖港口村、霞露村、京冈等地搭台唱戏,让潮剧的声音回响在田间地头。
更值得一提的是,承希剧团敢于破圈创新——他们通过短视频平台发布演出片段,用新媒体拉近潮剧与年轻观众的距离;甚至还受邀走进Livehouse,把传统戏曲搬上现代舞台。从乡村戏台到城市Livehouse,承希用行动诠释着:非遗不是尘封的古董,在前辈手里是守住根,在年轻人手里开新枝。。
同时,广东承希潮剧团常演的《五福连》《京城会》《井边会》等剧目,也正是铁枝木偶戏班日日上演的经典。表演形式虽不相同,但其中的唱腔和韵味,仍然来自同一源头。
彩楼一梦
图 3广东承希潮剧团彩楼记表演片段2
《彩楼记》是中国戏曲遗产中的一出经典喜剧,全国多个剧种均有此剧目。故事讲述宋代,丞相刘懋为女高搭彩楼、自选佳婿。其女刘月娥不慕权贵、只重才学,面对楼下云集的王孙公子,毅然将丝鞭抛给了穷秀才吕蒙正。刘懋嫌吕蒙正出身寒微,欲以金钱赎回丝鞭,月娥不从,被逐出相府后毅然随蒙正同归寒窑。
这出戏源出元代杂剧《吕蒙正风雪破窑记》,在潮剧舞台上经久不衰。从彩楼抛鞭的戏剧性开场,到寒窑相守的患难真情,再到吕蒙正高中后的“京城会”——跌宕起伏的情节、鲜活立体的人物,使其成为潮剧观众百看不厌的经典。
这一次,广东承希潮剧团将《彩楼记》搬上了乡村戏台。团长林嘉霖饰演吕蒙正,演员林佳敏和魏珊分别饰演上下集的刘月娥。从“祭灶神”的贫寒夫妻祷告,到“京城会”的金榜题名——承希的年轻演员们用扎实的唱功与细腻的表演,将这段流传数百年的爱情传奇重新展现在观众眼前。
灯火下的戏与情
夜幕降临,乡村戏台灯火亮起,锣鼓一响,《彩楼记》正式开演。
台前,演员们水袖翻飞、唱腔婉转。林嘉霖饰演的吕蒙正书生意气中带着几分寒酸与倔强,由林佳敏和魏珊饰演的刘月娥则于千金之躯中透出刚烈与坚贞。从彩楼上丝鞭抛出的决绝,到寒窑中夫妻相守的温情,这段对手戏情感饱满、唱念俱佳,将“嫌贫爱富”的反转故事演绎得入木三分。
台下人的神情,便是对这场戏最真切的回应。附近村落的老人搬来板凳占座,小孩们早早坐在台前等候,兴奋地跟着锣鼓声手舞足蹈,年轻一代也举着手机拍摄分享。戏曲声吸引路人纷纷驻足观看,掌声与喝彩声此起彼伏,回荡在乡村的夜空。
图 4表演期间台下小观众好奇张望
台上一分钟,台下十年功。戏班里的每一位演员,都是从孩童时期便踏入这一行——数十年如一日地吊嗓、练功、揣摩角色,才磨出了台上的举手投足、一颦一笑。而落到每一场演出前,他们依然不敢有丝毫懈怠:提前数小时到后台,勒头、贴片、上妆、穿戏服,每一步都一丝不苟。狭小的空间里,演员们或对着镜子反复默戏,或在一旁轻声练唱,同一句念白、同一个身段,不断地重复,直到肌肉都记住了分寸。台上两小时的流光溢彩,背后是几十年的晨昏苦练,更是每一次登台前依然如初的认真与敬畏。
从彩楼抛鞭到寒窑相伴,从金榜题名到京城相会——承希的年轻演员们用一场有温度的演出证明:潮剧不只在博物馆和教科书里,更在乡村戏台的灯火中,在观众的掌声里,在每一个愿意为之付出的年轻人手中。
薪火相传
光影叙事之外,更有纸上调研。告别潮剧的台前精彩,广财铁枝奇兵实践团转而执起问卷,于市井间探寻铁枝木偶戏的传承回响。
在实践活动进行期间,团队成员面向不同年龄段的公众发放了关于铁枝木偶戏非遗认知的问卷,共回收20+份有效纸质问卷。结果显示:大概四成受访者听说过铁枝木偶戏,但真正了解其历史与技艺的不足一成;认知渠道方面,近半数是长辈介绍或乡村民俗活动接触,而通过新媒体了解到的仅为少数;“传承人短缺”“青年群体流失”“演出剧目缺乏新意”被勾选为最紧迫的三大问题。
但令人欣慰的是,绝大多数受访者对非遗保护持积极态度。超过七成表示愿意通过短视频、直播等渠道了解铁枝木偶戏,逾六成支持“非遗进校园”和“开发文创产品”等创新举措。广东承希潮剧团用实际行动证明了破圈的可能——短视频传播、Livehouse跨界,让年轻一代重新发现传统戏曲的美。
问卷给出了清晰的启示:非遗保护,守正不是守旧,创新不能忘本。传承不息的密码,或许就在“戏台”与“屏幕”之间、“老一辈的坚守”与“新一代的好奇”之间——那些跨越时空的联结,正为铁枝木偶戏的未来写下新的注脚。
图 5实践团到场成员合影
文字|黄思昀
组图:
实践团与尖山小学老师合影.jpg
揭阳学宫门口合影.jpg
揭东区玉滘镇尖山小学合影.jpg
视频:
指导教师:罗丰怡,张建平,雷宇
团队名称:广东财经大学铁枝奇兵实践团
团队介绍:团队聚焦潮汕地区铁枝木偶戏等非物质文化遗产的传承现状,致力于推动传统民俗文化的活态传播与青年化表达。