非物质文化遗产扎根乡村沃土，是地方独有的文化资源，也是推动乡村文化振兴、带动村民增收致富的重要抓手。在华北民间艺术体系中，武强木版年画凭借五百年传承历史形成独特的地域文化标签，区别于国内其他年画流派，依托本土草木萃取颜料的古法技艺，是其最珍贵、最具辨识度的非遗特色。

2026年7月18日至21日，河北工程技术学院守望非遗兴农团走进衡水武强县，围绕天然草木颜料技艺溯源、非遗产业助力乡村振兴两大方向开展实地调研。本次实践结合文献查阅、现场观摩、匠人访谈、场馆座谈等多种方式，先后走访南关村年画工坊、前西代村国色文化馆、武强年画博物馆多处核心点位。通过和一线手艺人、场馆负责人、基层村干部面对面交流，同学们真实掌握了现阶段武强年画传承现状，也发现了人才接续、产业经营、线上传播、文创开发等方面的实际问题。结合同学们青年学生的观察与思考，针对当地资源特点整理出可落地的优化思路，同步完成草木颜料图鉴、调研咨政材料、纪实成果等多项实践产出，希望能为北方木版年画活态传承、乡村特色产业提质发展提供真实的青年调研参考。

一、研究背景与调研缘起

新时代背景下，国家持续重视文化自信建设与非物质文化遗产保护工作，同时把乡村文化产业发展纳入乡村振兴重点推进内容，鼓励各地深挖本土非遗资源，推动传统文化和文旅产业、乡村经济深度融合。教育部也持续推进高校社会实践，支持大学生深入基层调研地方特色产业，用专业视角发现基层发展问题、提出可行建议，实现实践育人与地方发展双向助力。

木版年画作为传统民俗文化的重要载体，见证了我国农耕社会的民俗变迁与审美演变。武强木版年画扎根冀中平原乡土环境，经过数百年发展，形成了成熟的制作工艺与民俗体系，是华北地区保存最完整、影响力最广的年画非遗项目。但在同学们前期资料整理中能够明显感受到，随着城镇化发展、大众审美迭代、年轻群体生活方式改变，传统年画的生存空间被不断压缩。老一辈匠人逐年老去，年轻从业者数量锐减，产业模式老旧单一，这些现实问题都在制约着武强年画的长远发展，也需要有人深入一线摸清真实情况。

当地一直流传 “色彩鲜亮纸张洁，精美年画出武强” 的民间说法，这句话精准概括了武强年画的艺术优势。和市面上常见的化工颜料年画不同，传统武强年画所有色彩都取自田间山野的天然草木，蓝靛草、槐米、茜草根、石榴皮等本土植物，经过人工采摘、熬煮、沉淀、过滤多道工序制成颜料。这种古法制色工艺绿色天然、质感温润，是武强年画独有的文化亮点，也是区别于杨柳青、桃花坞年画的核心特色。

翻阅现有文献和调研资料后同学们发现，目前学界对武强年画的研究，大多集中在雕版、印刷工艺层面，专门针对草木颜料古法技艺、产业化开发、乡村落地应用的实地调研内容非常少，很多一线真实现状没有被完整记录。基于这一现状，同学们团队确定了本次实践的研究方向。

本次调研，同学们首先系统梳理武强年画的发展脉络，完整记录草木颜料取材、制色、应用的全套古法流程，补齐现有调研资料的空白。其次，深入走访当地作坊与场馆，摸清年画产业真实经营状态，找准发展堵点，结合乡村振兴实际需求提出适配当地的升级办法。最后，通过基层实践，让青年学生跳出课本认知，近距离接触非遗、了解乡土产业现状，真正扛起青年传承文化、助力乡村发展的责任。

二、实地实践开展

调研过程中，同学们结合多种方法开展研究。实践前期，团队集中查阅非遗保护政策、乡村文旅发展文件、武强年画相关期刊文献，搭建基础理论框架。实地走访期间，同学们全程现场观摩记录，细致拍摄刻版、套印、颜料熬制的每一步实操细节，留存大量一手影像与文字资料。针对人才断层、市场销路、数字化发展、文创升级等核心问题，同学们提前拟定访谈提纲，同时对比传统手工生产与现代机器量产的优劣，参考当地小型文旅试点的运营经验，总结可借鉴、可优化的发展思路。

第一站同学们来到武强县南关村年画生产基地，这里是武强年画传统产销的核心区域，保留着从宋元传承至今的古法雕版、木版套印全套工艺。如今当地作坊也引入了现代化印刷设备，形成手工定制、机器量产双线并行的经营模式。在现场观摩和走访交流中，同学们通过老照片、老旧雕版、传统宣传物料，梳理出武强年画从宋元萌芽、明清鼎盛的发展历程。明清时期南关村年画作坊遍地，年画制作是村民主要的谋生产业，留存的老作品，完整记录着旧时乡村的民俗风貌与百姓生活期许。现场对比观察中同学们发现，手工印制年画纹理自然、色彩层次柔和，质感独特，适合收藏和高端文创定制；机器生产效率更高、成品规整，能够满足大众年节普通消费需求，两种模式各有优势、互为补充。但和经营者沟通后同学们了解到，当下产业经营短板十分突出，年画销售高度集中在春节前夕，其余大半年时间订单稀少，作坊营收极不稳定，很多小型民间作坊常年面临经营压力，难以持续发展。

第二站同学们前往前西代村国色文化馆，重点调研武强年画最核心的特色 ——天然草木颜料古法技艺。馆内整齐陈列着各类用于制色的草木原料，直观展现了武强年画独特色彩体系的来源。同学们跟随馆内资深从业者，逐一记录各类染色植物的采摘时节、种植特点，完整记录蓝靛制蓝、槐米制黄、茜草制红等全套古法萃取流程，整理操作要点。实际体验和观察中同学们真切感受到，草木颜料制作工序繁琐、耗时漫长，一次熬煮、沉淀、过滤往往需要数小时。现阶段天然草木颜料仅少量用于高端手工年画，这一极具特色的非遗资源，始终没有实现规模化开发和市场化利用。

第三站为武强年画博物馆，馆藏万余件文物，完整串联起明代至今的年画发展历史，是当地非遗保护与文化传播的核心阵地。馆内展品风格随时代不断变化，明代简约质朴、清代饱满艳丽、民国题材革新，一幅幅年画就是冀中乡村民俗、社会风貌的鲜活记录，也让武强年画拥有了 “农耕社会民间艺术百科全书” 的美誉。

调研期间，同学们与博物馆王馆长开展专项座谈，深入交流非遗传承、数字化转型、文旅融合发展等相关问题。馆长向同学们介绍了场馆现有工作，目前主要依靠静态展览、线下研学、年画文化节开展文化传播，同时场馆也在尝试对接数字化传播方式，计划打造云展览、数字文创等新型传播形式。但现阶段受资金、专业技术人才短缺影响，很多数字化规划只能停留在设想层面。同时同学们也了解到，博物馆、民间作坊、颜料文化馆各自独立运营，文旅资源分散割裂，没有形成联动产业链，很难依托非遗资源带动村民稳定就业、增收致富。

四天实地调研结束后，团队汇总整理所有一手素材，形成了完整的实践成果，纪实影像、访谈记录、实践纪实素材等多项内容，为后续问题分析、对策研究提供了扎实依据。

三、武强木版年画活态传承与产业赋能现实桎梏及成因剖析

依托本次实地走访、匠人访谈、场馆座谈获取的一手调研资料，结合非遗产业化、乡村文旅融合相关理论对照分析，当前武强木版年画在技艺存续、产业运营、数字传播、IP 转化四大维度存在结构性发展困境，多重因素叠加制约非遗资源向乡村振兴内生动能转化，具体桎梏与深层成因梳理如下：

（一）非遗传承人才梯队断层，本土培育与外部引育机制缺失

本地非遗美育普及体系尚未建立，县域中小学常态化年画校本课程、匠人进校园实践课堂供给不足，青少年群体对武强木版年画历史、草木颜料特色技艺认知薄弱，本土传承后备力量培育源头缺位。同时区域人才留存配套政策不完善，文创设计、新媒体运营、数字文旅开发等复合型专业人才持续外流，本地作坊、文化馆、博物馆均缺乏稳定人才引进、创业扶持、场地配套等保障机制，现代化产业运营所需专业人才缺口长期难以填补，形成“老匠人逐年衰减、青年从业者接续不足”的传承断层格局。

（二）产业业态结构失衡，全链条资源整合与长效增收体系缺位

当地年画产业存在业态单一、经营周期失衡、产业链延伸不足的结构性矛盾。产品供给长期局限传统门神、祈福类年画，题材表达、视觉样式固化，适配当代家居审美、青年消费群体的文创产品供给不足，市场受众圈层狭窄；营收高度依赖春节节庆消费，淡季客源、订单持续萎缩，作坊与文旅场馆难以实现全年均衡经营，无法为村民提供持续性稳定就业岗位。各类非遗载体分置运营，南关村工坊、国色文化馆、年画博物馆文旅资源相互割裂，未形成一体化联动开发模式；作为区域核心差异化资源的草木颜料古法技艺，仅少量应用于高端手工年画，配套原料种植、体验加工、衍生产品开发链条空白，文化资源经济转化效率偏低，非遗助农增收效能未能充分释放。

（三）数字传播与线上运营体系滞后，媒介赋能落地支撑不足

武强年画文化传播仍以线下静态展览、年度民俗节庆等传统渠道为主，辐射范围局限于华北区域，全国性文化辨识度与市场影响力有限。尽管各场馆均具备数字化转型诉求，规划布局线上云展厅、数字文创、短视频宣传等新型传播载体，但受制于专项扶持资金短缺、专业数字技术团队缺位，数字化改造构想难以落地实施。线上商业运营体系建设薄弱，仅少数小型作坊零散开设电商店铺，缺乏标准化品牌包装、系统化内容运营与全域流量推广，线上渠道市场占比偏低；轻量化数字交互产品开发滞后，缺少适配大众消费的线上 DIY、数字纹样库等创新载体，未能借助互联网打破地域壁垒拓展全国消费市场。

（四）文化 IP 挖掘转化浅层化，跨界融合创新开发程度较低

武强木版年画具备传统民俗纹样、天然草木颜料两大稀缺核心IP，但当前资源挖掘、标准化梳理、创新转化工作较为浅显。现有文创产品多为传统图案直接复刻，缺少契合现代生活场景的二次设计，产品实用性、审美性、收藏价值存在明显短板；产业跨界融合程度不足，未联动文教、家居、伴手礼、手工体验等赛道形成系列化产品矩阵，草木颜料天然、绿色、古法的独特竞争优势未能转化为差异化产品竞争力。研学经济开发层次粗浅，仅保留单一木版印刷体验项目，缺少草木颜料熬制、古雕版临摹等分层、分龄课程体系，文旅体验内容同质化严重，优质非遗资源难以转化为可持续的研学经济收益。

四、非遗活化赋能乡村振兴的优化路径与长效保障机制建构

结合实地调研反映的现实困境，立足高校青年专业优势与创新视角，紧扣武强县域本土资源禀赋，从人才培育、产业升级、数字赋能、IP 创新构建分层落地、长效可持续的发展路径，针对性破解当前武强年画非遗产业发展堵点：

（一）构建分层培育人才体系，打通本土传承与青年返乡双向通道

针对技艺传承断层问题，常态化邀请民间匠人开展公益实操课堂，夯实本土青少年非遗认知基础，培育在地传承后备力量；地方文旅主管部门完善青年创业扶持政策，落实创业补贴、免费实训场地、研学项目合作等配套支持，吸引文创设计、新媒体、数字技术专业大学生返乡创业就业。依托本校学科资源搭建校地共建非遗传习基地，每年组织青年实践团队下沉基层，常态化开展技艺记录、文创设计、线上运营帮扶，形成“老匠人固守传统技艺、青年群体主导创新转化” 的双向协同传承格局。

（二）延伸全链条文旅产业链条，消解产业季节性经营短板

依托草木颜料差异化核心资源，完善 “原料种植—古法制色—木版套印” 分层体验课程，打造覆盖全年的常态化非遗研学线路，将单一节庆消费转化为持续性文旅收入。统筹整合南关村年画工坊、前西代村国色文化馆、武强年画博物馆三大核心载体，规划一体化非遗主题旅游专线，联动周边乡村民宿、农家餐饮完善文旅配套业态，拓宽村民多元增收渠道。依托研学服务、文创产销、线上零售融合产业链，吸纳本地闲置劳动力参与草木原料种植、产品包装、体验教学辅助等工作，创造家门口灵活稳定的劳务岗位，持续释放非遗产业富民效能。

（三）完善数字化传播运营体系，以线上媒介拓宽市场辐射边界

团队发挥青年团队新媒体实操优势，协助本地场馆、民间作坊搭建短视频、图文自媒体矩阵，拍摄匠人实操、草木颜料古法制作、年画民俗历史纪实内容，打造接地气、有辨识度的非遗传播内容；协同搭建线上数字云展厅，突破地域限制扩大武强年画全国传播覆盖面。统一打造县域非遗公共品牌，规范电商店铺标准化运营，上线草木颜料体验套装、轻量化装饰画、日用文创等适配线上流通的产品，常态化开展直播带货、线上非遗专场推介。依托轻量化数字工具开发年画DIY线上交互小程序，支持消费者自主搭配传统纹样与草木色系，拓展个性化定制消费场景，借助数字渠道打开全国消费市场。

（四）深度挖掘本土文化IP价值，推进多领域跨界融合创新发展

团队系统梳理连年有余、民俗门神、农耕图景等经典年画视觉符号，结合现代审美体系开发文具、家居软装、婚庆伴手礼等系列新型文创产品；深挖草木颜料绿色古法IP，推出天然颜料礼盒、非遗手工体验套装等独家特色产品，形成区别于其他年画产区的核心竞争优势。引导匠人革新创作题材，围绕美丽乡村建设、新农人风貌、乡村振兴等当代主题创新年画作品，贴合大众现代审美需求。主动对接景区、线下文创门店、中小学教育机构开展联名合作，拓宽线下产品展销与文化宣传渠道，实现 IP 资源多层次、多场景转化。

五、实践总结与青年展望

为期四天的实地调研，同学们完整摸清了武强木版年画的历史文脉、特色技艺、产业现状与发展短板。武强年画拥有稀缺的草木颜料古法技艺和完整的手工传承体系，文化底蕴深厚、产业开发潜力巨大，是助力乡村文化振兴的优质资源。但人才接续不足、产业链条短小、数字化发展滞后、IP 开发浅显等问题，长期制约着非遗产业的活化发展。通过本次实践同学们深刻认识到，非遗保护绝不是简单的文物陈列、技艺封存，只有走文化深挖、产业延伸、科技赋能、青年参与的活态发展道路，才能把文化资源真正转化为乡村增收的特色产业，实现文化传承与乡村振兴双向共赢。

本次基层实践，也让同学们所有队员跳出课本认知，收获了真切的成长与思考。此前同学们对非遗的了解大多停留在网络和书本，真正走进乡村、走近匠人、深入产业一线后，才明白传统非遗最大的困境从来不是技艺失传，而是跟不上时代发展、缺少市场化创新转化路径。青年学生掌握的新媒体技术、创新思维、专业知识，刚好可以弥补基层非遗产业现代化发展的短板，大学生实践，能够实实在在为基层解决小问题、提供新思路，具备真实的实践价值。

作为新时代高校青年，扎根乡土、传承非遗、助力振兴是同学们的责任与使命。未来同学们会持续关注武强年画非遗发展，坚持做乡土文化的记录者、非遗创新的实践者、乡村振兴的参与者，持续以调研、设计、宣传、帮扶等多种方式注入青年力量，让百年武强年画在新时代乡村建设中持续焕发新生机。

指导教师：程俊杰、孙香宁、郭烨

团队名称：守望非遗兴农团
团队介绍：守望非遗兴农团，青年学子立足乡土，以文化自觉-自信-富民闭环，赋能非遗创新转化，助力乡村振兴。